Проекты

Идея познания пустоты не редко встречается в современных художественных практиках. Концепция вакуумации стала основой для исследований в новом выставочном проекте двух художников Джейкоба Якубова и Миши Most. Авторы размышляют о возможных эволюционных путях, стирании ментальных карт и изменении среды обитания. Растущее осознание хрупкости мировой экосистемы подталкивает к переоценке отношений между окружающей средой и человеком.

Согласно замыслу художников, тотальный вакуум и стерильность станут единственным возможным сценарием выживания в будущем. Так, вакуумация арт-объектов на выставке акцентирует внимание на способах сохранения красоты и защиты от негативного воздействия внешних факторов. Платье, выполненное из непрерывного красного текстильного шнура, отражает обращение к высшему идеалу и постоянное стремление совершенствовать себя.

VACUUM – результат творческой коллаборации художников на стыке моды и искусства:  «В отдаленной перспективе, когда все процессы, включая труд человека, станут полностью автоматизированы, одежда, выполненная вручную, будет приравнена к произведению искусства. Единственная альтернатива сохранить для будущего поколения исходный код и память прикосновения человеческой руки – консервация в безопасном пространстве вакуума», считают авторы.

В экспозиции будут представлены новые wearable-объекты, инсталляции из вакуумированных предметов и видеоарт. А также одежда из капсульной коллекции WHO/MOST созданная в коллаборации бренда WHO/AM с художником Мишей Most в 2020 году.

Музыкальное оформление выставки создано композитором мультиинструменталистом  Константином Дороховым. 

Джейкоб Якубов

Художник, известный неординарными работами из бетона и металла, основатель междисциплинарного пространства WHO I AM Gallery, объединившего дизайн, моду и современное искусство. Кросс-культурные исследования духовных практик стран Юго-Восточной Азии и Южной Америки и опыт внутреннего мистического переживания легли в основу художественной практики автора. Работы Джейкоба часто затрагивают экзистенциальные вопросы: Кто я? Где пролегает граница между чувственным и реальным мирами? Принимал участие в ярмарках современного искусства Untitled Art (Miami beach, USA) и Cosmoscow. В 2019 году для проекта The Refilling Art бренда MUGLER, Джейкоб создал арт-объект из уже использованных флаконов, собранных со всех уголков России. В 2020 году в Третьяковской галерее в рамках выставки «Fantastic Plastic» художник представил серию wearable-объектов из переработанных материалов.

Миша Most

Родился в Москве. Начинал свой творческий путь в 1997 году как уличный художник, с 2006 так же создаёт живописные работы и занимается выставочной деятельностью. В 2008 году номинировался на премию Кандинского. Работы Миши Most посвящены проблематике восприятия будущего, влиянию науки и технологий на индивида и общество в целом. В 2017 году на фасаде металлургического завода в городе Выкса (Нижегородская область) художник создал работу размером 10 000 кв. метров, что является мировым рекордом. В сентябре 2017 на персональной выставке на Винзаводе Миша представил уникальную технологическую разработку – первого в мире запрограммированного рисующего дрона. С 2021 года художник также создаёт произведения искусства в цифровом формате.